Il existe un acronyme bien connu appelé KISS, Keep It Simple, Stupid. Créée par l’US Navy dans les années 60, cette étiquette pourrait également s’appliquer à la photographie moderne.
Lightroom d’Adobe est probablement l’application photographique la plus utilisée qui soit. Son attrait réside dans l’intégration transparente de la gestion des images et de l’édition non destructive. J’utilise Lightroom Classic depuis de nombreuses années et je dispose d’un catalogue d’environ 80 000 images.
Récemment, j’ai commencé à examiner mon flux de travail dans Lightroom. Comme beaucoup de photographes professionnels ces jours-ci, j’utilise plusieurs sources de revenus, stocks, tirages et cours, pour n’en nommer que quelques-uns.
Pour cette raison, j’ai utilisé les puissants outils d’évaluation de Lightroom pour isoler, modifier et exporter mes images pour chaque type de genre. Le problème est que j’ai récemment réalisé que mon flux de travail était devenu trop compliqué. J’ai tendance à utiliser à peu près tous les outils de catalogage à ma disposition, ce qui me ralentit. Aujourd’hui, nous allons examiner la gestion des images de Lightroom en général et pourquoi vous devriez essayer de rationaliser votre flux de travail Lightroom.
Regardez par-dessus l’épaule de ces experts pendant qu’ils vous montrent leur flux de travail Lightroom
Les problèmes liés à la complexité excessive du flux de travail Lightroom
Il existe de nombreux problèmes potentiels liés à une complexité excessive de votre flux de travail Lightroom. Avant même de commencer, vous avez peut-être réparti vos images sur plusieurs dossiers sur plusieurs lecteurs et disposez de plusieurs catalogues. Cela peut à son tour rendre difficile le tri et la recherche d’images dans votre catalogue.
Une importation incohérente peut être un problème. Vous pouvez appliquer des métadonnées à certains, des informations de droits d’auteur à d’autres et appliquer un préréglage d’importation de base à encore plus d’images. Cela peut entraîner un travail supplémentaire à l’avenir si vous souhaitez que vos images aient des métadonnées et une apparence par défaut cohérentes.
Une fois importé, l’utilisation du système de notation de Lightroom peut devenir très erratique et incohérente. Cela peut sérieusement ralentir votre flux de travail lorsque vous essayez de vous rappeler ce que signifie une note particulière. Avant d’approfondir le processus de notation, examinons leur fonctionnement.
Système d’évaluation des images de Lightroom
Le catalogue de Lightroom propose trois outils d’évaluation principaux. Étoiles, couleurs et drapeaux. Décomposons rapidement chacun.
- Étoiles : Le système de notation par étoiles permet au photographe d’attribuer une note comprise entre 1 et 5 étoiles à des images individuelles. Par défaut, une image a une note de 0 étoile, nous pouvons changer cela en appuyant sur la touche numérique appropriée.
- Couleurs. En plus des étoiles, nous pouvons attribuer à notre image l’une des cinq étiquettes de couleurs différentes. Par défaut, ce sont le rouge, le jaune, le vert, le bleu et le violet. Les étiquettes peuvent être modifiées dans les paramètres de Lightroom
- Drapeaux. Ceux-ci peuvent être signalés, non signalés et rejetés. Appuyer sur la touche X rejettera une image et la masquera de la vue dans le catalogue. Il peut être trouvé et supprimé à l’aide des fonctions de filtre du catalogue.
Ces trois systèmes rendent le catalogage très puissant mais nécessitent que vous les utilisiez de manière cohérente si vous ne voulez pas trop compliquer votre flux de travail.
Définissez votre système de notation et respectez-le
L’un des moyens les plus simples de compliquer excessivement votre flux de travail consiste à utiliser de manière incohérente le système de notation. Par exemple, vous avez peut-être récemment importé une séance photo. Vous pouvez commencer par noter les images 3 pour le stock, 4 pour les impressions et 5 pour le portfolio. Vous pouvez alors évaluer une image en rouge comme étant sur laquelle travailler et en vert comme étant prête à être exportée. Vous pouvez signaler une image qui nécessite plus de travail.
Cependant, si vous n’utilisez pas ce système de manière cohérente à chaque tournage, vous aurez du mal à vous rappeler ce que représente chaque note. Jetons un coup d’œil rapide à mon propre flux de travail d’évaluation.
Comment j’utilise le système de notation pour gagner du temps
Après beaucoup d’expérimentation et d’inefficacité, j’ai trouvé utile de m’assurer que chaque sous-section de notation est bien définie. Dans mon flux de travail, les notes numériques sont utilisées simplement pour définir la qualité de l’image. Je commence à :
- 3 étoilesadapté au stock
- 4 étoilesune impression vendable
- 5 étoilesmatériel de portfolio
Et c’est tout. Je n’utilise pas 1 et 2 et j’utilise uniquement 0 pour déclasser une image que je découvre avoir des problèmes techniques lors du montage.
J’utilise également le système d’évaluation des couleurs avec parcimonie. C’est simplement :
- rougel’image nécessite une modification
- vertl’image est modifiée
Le système de drapeau que j’utilise sert uniquement à rejeter les images que je souhaite supprimer. Il peut s’agir d’une mauvaise composition, d’une mauvaise mise au point ou simplement d’une image qui n’est pas intéressante.
À l’aide de ce flux de travail, je sélectionne d’abord les images 4 et 5 étoiles et je les note en rouge. Je les modifie ensuite selon mes normes les plus élevées et ajoute des métadonnées telles que la légende, la description et les mots-clés avant de leur attribuer une note de couleur verte. Je répète le processus avec des images 3 étoiles uniquement, mais en les éditant pour le stock plutôt que pour un portfolio ou une impression.
Aller au-delà des évaluations dans votre flux de travail Lightroom
Bien sûr, certaines situations qui surviennent dans mon flux de travail vont au-delà de mon système de notation. Plutôt que d’ajouter plus de couleurs ou d’étoiles, j’utilise des collections ou des collections intelligentes. Par exemple, si je travaille sur un cours sur le triangle d’exposition, je pourrais avoir besoin d’images montrant une faible profondeur de champ, une vitesse d’obturation lente ou une sensibilité ISO élevée.
Avec les collections, je peux créer un dossier pour chacune d’elles et y faire glisser les images appropriées. Cela m’évite de devoir continuer à rechercher les images dans leurs dossiers d’origine. En remarque, faire glisser une image dans une collection ne la déplace pas du dossier Lightroom existant.
L’importance d’une stratégie d’importation Lightroom cohérente
Nous avons évoqué l’importation plus tôt. Lorsque nous effectuons une importation, nous pouvons choisir d’ajouter certains éléments de métadonnées. Dans mon flux de travail, j’ajoute simplement mes données de droits d’auteur actuelles ainsi que mon nom et mes coordonnées à chaque fichier. Cela se fait via un préréglage d’importation de métadonnées.
Cependant, une chose que je fais également est d’ajouter l’emplacement aux mots-clés. Il s’agira de la ville/village, de l’état ou du comté et du pays. Comme une grande partie de mes photographies sont basées sur la localisation, les voyages, les paysages et les paysages urbains, ce simple ajout à l’importation me permet de créer facilement des collections intelligentes.
Par exemple, je recherche peut-être toutes les photos de Durham, dans le comté de Durham. Je peux configurer une collection intelligente qui recherche ces mots-clés dans les métadonnées et les affiche tous au même endroit. Vous pouvez adapter vos mots-clés au type de photographie que vous réalisez.
Autres considérations de rationalisation
La façon dont vous stockez vos images peut avoir un impact majeur sur votre flux de travail. Si vos photos sont réparties sur plusieurs lecteurs dans plusieurs dossiers, leur organisation vous ralentira. Cela sera aggravé par une mauvaise dénomination des dossiers et des fichiers.
Essayez de regrouper toutes vos images dans une hiérarchie de fichiers bien organisée au même endroit. Vous pouvez utiliser les outils de Lightroom pour retrouver les dossiers si vous les avez déplacés. La consolidation de vos images en un seul endroit facilitera également la sauvegarde.
Si vous disposez d’un grand nombre d’images, divisez les catalogues en catalogues plus petits. Assurez-vous de stocker chaque catalogue au même endroit avec un titre facile à retenir. Par exemple, dans mon propre flux de travail, j’ai divisé les catalogues en versions antérieures à 2011 et 2012 jusqu’à présent.
Lorsqu’il s’agit d’éditer des images, vous développerez, au fil du temps, un style. Essayez d’utiliser ce style pour limiter la durée pendant laquelle vous modifiez une photo. Avoir un style réduira également le besoin de plusieurs copies virtuelles, simplifiant ainsi votre catalogue.
Lectures complémentaires
Résumé
Ce n’est pas parce que Lightroom dispose d’une très vaste gamme d’outils de catalogage que nous devons tous les utiliser. À moins que vous n’ayez une mémoire photographique, il est préférable de rationaliser votre système de notation en fonction du travail que vous photographiez.
L’efficacité d’un flux de travail consiste à le garder simple et à conserver la mémoire musculaire pour les aspects clés de ce flux de travail. Plus vous en ajouterez, plus cela deviendra compliqué et plus le processus sera lent. L’application du principe KISS à votre flux de travail photographique vous fera gagner beaucoup de temps. Gain de temps pour sortir et tirer davantage.
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